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이광우
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2010-07-02 07:43:51, Hit : 1,157, Rec. : 191 |
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주안에서의 마지막 여정은 달콤하다.
내 영혼이 주의 궁전 뜰을 그리워하고 사모합니다. 내 마음도 이 몸도, 살아 계신 하나님께 기쁨의 노래 부릅니다.(시편 84:2)
나는 여호와를 인하여 즐거워하며 나의 구원의 하나님을 인하여 기뻐하리로다.(하박국 3:18)
하나님의 나라는 먹는 일과 마시는 일이 아니라, 성령 안에서 누리는 의와 평화와 기쁨입니다.(로마서 14:17)
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[6월의 묵상 베스트 사진]
당선작 : 이병환 작, 여정 series 가운데 [여정의 끝] & [소망의 여정]
6월 한 달 동안 추천갤러리와 묵상갤러리에 약 120여 점의 작품이 올라왔습니다. 하루 평균 3점 정도의 작품이 추천되어 올라오는 셈인데, 협회의 사진문화사역이 그만큼 활발해졌다는 증거로 여겨 우리 기독사협의 주인되신 하나님을 찬양합니다. 아울러 귀한 사진작품으로 주님과 동역자들을 섬겨주신 여러 작가들께도 깊은 감사를 드립니다. 대상이 되는 작품 수가 늘어날수록 선정하는 작업이 더더욱 힘들어지고 있지만 그런 부담 또한 우리 주님께서 저에게 주시는 큰 기쁨으로 여기려 합니다.
[선정 평]
(1) ‘살롱 사진’에 대한 구원의 길 제시
19세기말(좀 더 정확히 1880년대) 영국의 P. H. 에머슨이 인상파 그림의 영향을 받아 그 기법과 분위기를 사진에 도입하여 연초점묘사 방식의 풍경사진을 시도한 바 있습니다. 나중에 그것이 하나의 새로운 흐름(pictorialism)이 되었는데 G. 데이비슨 등이 이 경향을 이어받게 되었습니다. 이 흐름을 주도한 작가들이, 당시 예술사진가의 주류였던 런던사진협회가 지나치게 과학기술주의로 기우는 데 반발하여 1893년 런던살롱에서 제1회 사진전을 열었는데 ‘살롱사진’이라는 이름은 바로 여기서 비롯된 것으로 알려져 있습니다. 이 사진전은 1914년까지 사진계 최대의 국제행사로서 유럽 심미사진의 견인차 역할을 했습니다. 우리나라에서는, 1940년대까지 회화주의 사진이 성행하였으나, 일제로부터의 해방과 한국전쟁 4·19, 5·16, 5·18 등 격동의 아픈 세월을 거치면서 자연스럽게 사실주의 사진이 주류를 이루게 되었고 아울러 사진의 작화이론이 첨예하게 대립되면서 이 회화주의 계열의 사진은 심각한 전환기를 맞게 됩니다. 사진역사적으로는 (사진을 회화수준으로 끌어올렸다는 점에서) 살롱사진이 진보적 의의를 지니고 있지만, 사진적 사실주의를 지지하는 이들의 입장에서 볼 때는 (해묵은 회화로 되돌아가려했다는 점에서) 매우 진부하게 여겨질 수 있습니다. 사실주의적 입장에서 이 회화주의 사진을, 그저 살롱에 걸어놓고 감상하기 좋은 사진이라는 다소 비아냥거리는 뜻에서 ‘살롱사진’이라고 부릅니다. 요즘 우리 사진계에서는 무조건 ‘쨍한 사진’만 추구하는 경향의 이 살롱사진을 ‘이발소 사진’ 또는 ‘달력사진’으로 부르는 이들도 있습니다.
꽃이 많이 피는 봄 여름철을 가히 ‘접사의 계절’이라고 할 수 있습니다. 접사사진들은 대체로 앞서 말한 바 비아냥거리는 뜻에서의 살롱사진으로 함부로 싸잡아 내몰릴 위험성이 아주 높습니다. 이병환 작가의 작품 [여정의 끝]은, 단순한 다큐사진이 결코 아닙니다. (만일 순수한 의미의 다큐사진이었다면 이 사진은 실패작입니다.) 회화주의적 기법이 원용된 접사사진으로서, 기독사진을 추구하는 우리 협회에서 자칫 애매하게 푸대접을 받을 수 있는 살롱사진(적 경향을 지닌 사진)도 얼마든지 훌륭한 기독사진이 될 수 있음을 또렷이 증명해 보이는 좋은 작품이자 매우 의미있는 작품입니다. 우리 협회가 기독사진을 통한 사진문화사역을 하고자 하는 목표와 방향을 견지하고 있다하더라도, 기존의 살롱사진을 함부로 싸잡아 비난하거나 무작정 배척해서는 안 되는 분명한 이유를 바로 이 작품에서 찾을 수 있다고 보기 때문입니다. 아무튼 그동안 치열한 창작 의지로 ‘십자가 시리즈’ 작업을 해오신 이병환 작가의 또 다른 연작 주제로 ‘여정’이 선택된 것 같아 기대가 큰 만큼 한없이 기쁘기도 합니다. ‘여정’이라는 주제는, 새 하늘 새 땅을 향해 이 고난의 광야를 행진하고 있는 모든 순례자들의 공통관심사이기 때문에 작품의 성과에 따라서는 무한한 공감의 창이 새롭게 열릴 수 있으리라는 큰 기대를 갖게 하기 때문입니다. 접사사진이면서도 회화주의적인 분위기가 가미된 이 작품은 ‘좀 부정적인 의미에서의 살롱사진’과 아슬아슬한 경계에 자리하고 있지만 그 아슬아슬한 느낌이 또한 기독사진으로 승화된 이 사진을 감상하는 색다른 즐거움을 배가시킴과 동시에 작가의 깊은 경륜을 짐작케 해 줍니다.
(2) 복음(신앙)의 최종승리를 압축하는 힘
이병환 작가의 작품 ‘여정의 힘’을 대하는 순간 제일 먼저 눈에 띄는 것은 꽃잎과 꽃술의 화려한 색상입니다. 전통적으로 분홍과 보라계열의 화려한 색은 왕족을 상징합니다. 따라서 이 사진이 드러내는 전체적인 색상의 분위기는 우주의 왕이신 하나님께서 친히 다스리시는 하나님나라의 성격을 효율적으로 묘사하고 있다고 생각합니다. 접사사진만이 보여줄 수 있는 꽃 한 송이의 아름답고 아기자기한 깊은 속내, 암술과 수술의 각기 다른 모양과 화려한 색상, 그것들의 아주 섬세한 배치, 아울러 적절한 아웃포커스 기법의 원용 등등이, 순례 여정의 끝에 성도들에게 주어질 영원한 환희의 순간을 극명하게 압축하고 있습니다. “잘 만들어진 한 장의 기독사진이 백 편의 설교보다 더 깊은 인상을 성도들의 가슴에 각인시킬 수 있다”는 말씀을 기회 닿는 대로 회원들께 드린 적이 많습니다만, 바로 이 작품이야말로 그 적절한 예가 될 수 있다고 생각합니다. 장차 완성될 하나님 나라의 풍요로움과 아름다움, 순례 여정의 행복한 결말을, 화려한 꽃잎과 눈앞의 풍성한 꽃술과 꿀샘에 가까이 다다른 작은 꿀벌과의 상관관계를 통해 절묘하게 형상화시킨 작가의 뛰어난 역량에서 참 많은 가르침을 받습니다.
그 성의 성곽의 기초석은 각색 보석으로 꾸몄는데 첫째 기초석은 벽옥이요 둘째는 남보석이요 셋째는 옥수요 넷째는 녹보석이요
다섯째는 홍마노요 여섯째는 홍보석이요 일곱째는 황옥이요 여덟째는 녹옥이요 아홉째는 담황옥이요 열째는 비취옥이요 열한번째는 청옥이요 열두째는 자수정이라
그 열두 문은 열두 진주니 각 문마다 한 개의 진주로 되어 있고 성의 길은 맑은 유리 같은 정금이더라.(개역개정판 계 21:19~21)
영적인 순례여정의 끝, 행복한 결말의 환희를 아주 상징적인 언어로 묘사한 이 계시록의 말씀에 대한 사진적인(이미지) 주석이 바로 이병환 작가의 이 작품이 아닐까 생각합니다. 평생에 걸친 고난의 행진 끝에 마침내 주어지는 구원의 감격과 환희…… 그 날, 모든 성도에게 마침내 주어질 차고 넘치는 영원한 생명의 기쁨이 이 작품에 고스란히 압축되어 있기 때문입니다.
(3) 환희로운 이미지 속으로
전체적으로 아웃포커스 된 분홍색 꽃잎의 색상이 완성된 구원의 환희를 노래하는 듯합니다. 암술과 수술의 아름다운 어울림, 그리고 꽃을 찾아 먼길을 달려온 꿀벌과 꽃술의 궁극적인 만남은 다시 오실 어린양 예수 그리스도와 그의 신부인 교회의 영광스런 혼인잔치를 절묘하게 상징하고 있습니다. 참으로 기묘하게도 한 가운데 꽃술의 중심에 있는 분홍색 띠가 십자가 형상으로 채색되어 있고, 분홍색 띠 외의 연두색 꽃술 무늬 또한 십자가 형상을 지니고 있어서 새 하늘 새 땅의 중심에 서 계시는 예수 그리스도를 이중 삼중으로 가리키는 듯한 인상을 줍니다.
그 성은 해나 달의 비침이 쓸 데 없으니 이는 하나님의 영광이 비치고 어린 양이 그 등불이 되심이라
만국이 그 빛 가운데로 다니고 땅의 왕들이 자기 영광을 가지고 그리로 들어가리라 (개역개정판 계 21:23~24)
아멘 아멘. 하나님나라의 등불 되신 어린 양, 해나 달이 필요없을 만큼 찬란한 하나님의 영광이 이 한 송이 꽃 속에 이렇듯 다 응축되어 아름답게 나타납니다. 물론 이처럼 평범한 소재에서 거룩한 메시지를 찾아내고 그것을 형상화시키는 안목은 전적으로 이병환 작가의 뛰어난 역량과, 작가에게 신령한 영감을 주신 하나님의 은혜 덕분입니다.
창세로부터 그의 보이지 아니하는 것들 곧 그의 영원하신 능력과 신성이 그가 만드신 만물에 분명히 보여 알려졌나니 그러므로 그들이 핑계하지 못할지니라 (개역개정판 롬 1:20)
하나님이 만드신 만물에 분명히 보여 알려진 하나님의 영광과 신성은 오직 겸손한 심령을 지닌 사람만이 볼 수 있는 것이기 때문에 이 작품 속에 작가의 신앙고백 또한 매우 진솔하게 배어 있다고 믿습니다.
하물며 벌레인 사람, 구더기인 인생이랴(욥 25:6)
나는 벌레요 사람이 아니라 사람의 훼방거리요 백성의 조롱거리니이다(.시 22:6)
웬말인가 날 위하여 주 돌아가셨나
이 벌레같은 날 위해 큰 해 받으셨나.(찬송가 143장 1절, H. Wilson)
성경과 기독교 문학에서는, 피조물로서 창조주 하나님께 반역하는 죄를 지어 죄의 굴레 가운데 허덕이는 인생을 이렇듯 흔히 벌레에 비유하였습니다. 이런 비유를 바탕으로, 꽃을 찾아와 꽃잎을 헤치고 꽃술에 다다른 꿀벌 한 마리를 진리의 순례자 개념과 연결시킨 이병환 작가의 상상력은 인용한 성경 구절을 통해 성도들에게 이미 주어진 영적인 이미지와 연관되어 매우 폭넓은 공감대를 형성할 가능성이 매우 높습니다.
순례자를 상징하는 꿀벌의 형상은 작품 속에서 대체로 아웃포커스 되었습니다. 아울러 작품 전체의 중앙수직선과 꿀벌의 몸이 이루는 각도는 약간 어긋난 구도를 보입니다. 아웃포커스 되어 흐릿해진 꿀벌의 형상과 약간 어긋나 보이는 꿀벌 몸체의 각도에서 고난 찬 순례의 길, 그 여정의 고단함과 험난함을 아주 효과적으로 유추할 수 있습니다. 동시에, 꿀벌 바로 앞에 있는 꽃술이 아웃포커스 되고 꿀벌로부터 거리를 둔 나머지 꽃술들이 또렷하게 표현됨으로써, 순례의 여정을 이제 막 끝내고 소망의 나라에 안착한 성도들의 삶, 특히 승리한 성도들의 앞날이 무척 밝고 긍정적이며 확실한 것임을 은근히 암시하고 있습니다.
한 장의 기독사진을 통해, 우리 주 예수 그리스도의 십자가와 부활을 통한 구원의 복음, 그 진수를 맛볼 수 있는 감격을 맛보는 즐거움을 주신 이병환 작가께 감사드립니다. 아울러 성도들의 ‘영원히 행복한 결말’을 황홀한 꽃잎 속에 파묻힌 한 마리 작은 꿀벌을 통해 확인할 수 있는 기쁨을 덤으로 받을 수 있어서 무척 기쁩니다.
이 땅, 육체의 삶 속에서 고난찬 신앙의 광야길을 흔들림없이 묵묵히 행진한 끝에 마침내 이 영원한 복락의 나라에 다다를 수 있다면, 이 귀한 작품에서 볼 수 있듯이, ‘벌레같은’ 내 모습 좀 흐릿해 보이면 어떻습니까, 오직 우리 생명의 주인되신 예수 그리스도만 영광스럽게 빛나면 되는 것을……
(4) 한 가지 제언
제 개인적인 생각입니다만, 이병환 작가의 이 작품 [여정의 끝]과 또 다른 작품 [소망의 여정]의 엮음사진도 퍽 재미있을 것 같습니다. 작품 [소망의 여정]의 채도를 복원하여 칼라판으로 만든 다음 두 작품을 엮으면 그 나름대로 또 다른 감동의 메시지가 나올 수 있다고 보기 때문입니다. 이병환 작가의 ‘여정’ 시리즈, 또 어떤 멋진 작품이 나올 지, 참 많이 기대됩니다.
6월의 묵상사진에 선정되신 이병환 작가께 축하드리고, 아울러 6월 한 달 동안도 기도하면서 귀한 묵상사진을 만들어주신 여러 동역자님들께도 마음 깊이 감사드립니다. 힘든 선정작업을 하면서도 큰 배움의 즐거움으로 제 마음은 한없이 기뻤음을 고백합니다. 감사합니다.
"주 안에서의 마지막 여정은 달콤하다.” 아멘 아멘 아멘.
후보작 목록은, 추천갤러리와 묵상갤러리를 참조하시기 바랍니다.
soli Deo gloria~~~
사진전문위원
단비 이광우 드림.
- 한국기독사진가협회 홈페이지에 '6월의 묵상 베스트' 사진을 선정하면서 올린 글입니다.
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